[Actualizado el 20/12/2010: Incluido Mundo Interior]

[Actualizado el 15/5/2009: corregido el título de TST... ¡por fin Gonso me ha dicho cuál es!

[Actualizado el 7/5/2009: ¡Anda! he encontrado otro verso de color, lo incluyo...]
[Actualizado el 6/5/2009: Ya que estábamos con temas recurrentes he incluido el de la Muerte]

Aunque algunos nuevos amigos me han enviado bastante información y recuerdos... no he sacado todavía tiempo para ordenarlos, y mientras recopilo el material para la siguiente "crónica" de un concierto (que será el doble concierto de los días 28 y 29 de enero del 93 en la Enbruto), este post va a ir sobre una curiosidad.

Uno de los temas recurrentes de las canciones de Días de Vino y Rosas está relacionado con los colores. Y principalmente se observa el color AZUL... La obsesión por el azul creo que es cosa de Gonso (no digo nada del resto de colores, que a ver si van a ser como Parchís, cada uno un color, je je), de hecho su penúltimo proyecto en los últimos años se ha llamado así "El Hombre Azul", con actuación en la Expo 2008 incluida.

Tanto es así que cuando Sico pasó a MP3 el concierto que yo grabé en cassette (emitido en Radio Ebro en su día con una horrible saturación de los bajos) y que luego ha remasterizado Dreamer, al ponerle nombre a las canciones Sico se equivocó y puso "El único color en este mundo es el azul" en lugar del "amor"...

Como le decía a Matías Uribe el otro día, esta referencia recurrente a los colores es una de las delicias de las letras de DDVYR.

Y, aunque no tenga que ver con el tema, otra delicia está en algunas referencias (sutiles a veces) entre canciones, por ejemplo en Vértigo se incluye la frase Dulce de Lis en su letra... o en Vanidad, hablando de un Arlequín, que es el "subtítulo" de la canción Adornar la Primavera... y en la misma Vanidad dice que ya no tenemos Enemigos. O en "Mal viaje (...)/Un ángel tatuado/T.S.T." habla de una espía, espía que es el protagonista de El baile de Milano traicionado por su amante (aunque no lo nombre explícitamente). Por poner algunos ejemplos.

Y otro tema más o menos recurrente son las referencias a la Muerte que aparecen en al menos seis canciones: Biarritz, El Baile de Milano, Malaventura, El Hombre Azul, Mal viaje (A Lomos de la Pena Negra) y Corazones Desgastados (tienen doble derecho a morir).

Imagen tomada por Vizcata el 29 de enero del 93 en la Enbruto, color cambiado por mi expresamente para este artículo

He aquí todas las canciones (editadas o inéditas) en las que aparece referencia a colores, una buena mayoría sorprendentemente:

• Buscarás: "Voy a brillar como una luz siempre azul"
• Biarritz: "Veo colores y formas que se van", "(...) como un pálido reflejo"
• Vértigo: "Hablas de azul, cielo y mil encantos", "(...) luz moldeada en oro blanco, en diamante y sangre de mi", "(...) luz moldeada en oro y esmeralda"
• Malaventura: "Noche sobre noche se derrama su luz dorada", "(...) serena y clara"
• El único color en este mundo es el amor: [el título], "(...) y el azul hoy es gris", "cuando sólo haya un color al que mirar."
• Dulce de Lis: "Vivo en sueños de color azul", "Soy el humo sin color, un espejo sin reflejo soy"
• Círculos al Sol: "(...) nos lanza flores de color"
• El Hombre Azul: "Soy el Hombre Azul", "Azul, azul como tú...."
• Adornar la Primavera (Canción de Arlequín) / Rajadiablos: "rojos en cigüeñas", "(...) hemos llegado al mar ¡ay! aquella cosa azul", "(...) la vida no es rosa. Es verde cobarde, es rojo amapola, ¡es rojo de sangre pintado a pistola!"
• El baile de Milano: "Alas plateadas", "Se apagan los colores, me guío por el tacto entre la oscuridad"
• Spleen: "Viaje a (...) por las orillas de tu pelo azul"
• Las leyes naturales: "(...) tan sólo un haz de espuma gris que va a envenenarlo todo"
• El placer del Sur: "Piso una tierra extraña, de gente extraña, inundada de color y fiebres"
• Un ángel tatuado / Mal viaje (a lomos de la Pena Negra) / T.S.T.: [el subtítulo], "Sentado así, en la fuente de sus ojos, las cosas cambian de color".
• Mundo interior: "(...) rojo a rey reptil (...)"

No sé vosotros, pero yo tengo la sensación de que hay "mucho" detrás de esta recurrencia colorista y de las referencias mutuas entre canciones, como si la obra de Días de Vino y Rosas conformara una gran telaraña que adquiere más sentido en su conjunto que por separado.

Venga, que seguro que me he dejado alguna frase colorida, ¡¡¡¡espero aportaciones!!!!!

¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡ Y no te vayas sin firmar en este otro enlace para que vuelvan a tocar juntos, lo pinten del color que lo pinten !!!!!!!!!!

[Actualizado permanentemente, el texto poco a poco va difiriendo del que redacté para Octavio...]

Días de Vino y Rosas

Días de Vino y Rosas (abreviado como DDVYR, DVR o simplemente Días), fue una banda de pop-rock zaragozana que se coronó como uno de los máximos representantes de la escena musical aragonesa underground de principios de los 90..

 

Comienzan su andadura en 1986, fundada por Juan Aguirre (guitarra) y Enrique de Pablo (voz). En 1987, se incorporaron a la banda Carlos Alda (bajo) y Gonzalo Alonso (Gonso, batería en aquel momento), ambos provenientes de Los Modos. Entre el 88 y el 89 se produce un cambio de formación con las salidas sucesivas de Enrique y Carlos, de modo que en el verano del 89 quedó configurado su núcleo "clásico" con Gonso (voz, guitarra, saxofón y piano), Juan (guitarra principal y coros) y Blanca de Haes (bajo, teclados y coros, en el disco aparece como Blanca García). A partir de 1991 pasa a formar parte de la banda Ramón Gacías (batería y percusiones), proveniente de Gazza, conformando el cuarteto definitivo y resolviendo el problema de la falta de un batería fijo que tanta mella les hizo en años anteriores.

 

Sus últimos conciertos hasta la fecha fueron en 1995, aunque en varias ocasiones los miembros de la banda han mostrado predisposición a realizar un nuevo y último concierto como broche de oro de aquella aventura 15 años después, si las agendas lo permiten.

 

Firmaban un sonido pop-rock, inicialmente pop muy limpio y nítido y posteriormente muy evolucionado hasta ofrecer toda una amalgama de matices y complejidad musical. Catalogado como "pop de tintes psicodélicos" por algunos críticos de la época, fue un grupo rupturista en muchos aspectos y con muy distintas influencias; se les comparó mucho con grupos como R.E.M. y New Order, pero ellos manifestaron tener influencias más tempranas como Byrds, Rolling Stones, Beatles, Doors o Velvet Underground, y podemos incluir la influencia de sus adorados y psicodélicos Biff Bang Pow!, y por supuesto David Bowie (Rebel Rebel era un tema recurrente en los directos) y la evidente influencia del sonido de The Cure en la brillante canción El Baile de Milano de casi ocho minutos de duración.

 

Sus letras eran intensas, profundas, líricas y muy cuidadas. Su sonido en directo era muy potente y redondo principalmente a partir de 1992, tanto en conciertos "enchufados" como en conciertos "básicos" con el público sentado. La puesta en escena de los conciertos -aunque con el obvio bajo presupuesto- era elegante, romántica y trabajada, siendo sus máximos exponentes el doble concierto del Teatro del Mercado (febrero de 1994) y la caracterización de Gonso como Arlequín en los conciertos de finales del 94 y del 95.

 

Grabaron varias maquetas antes de su disco, la primera de ellas "casera" grabada en un estudio de Las Fuentes en el 87, la segunda fue en el 88 en el estudio Tsunami de San Sebastián (donde colaboró Gabriel Sopeña en los arreglos y grabación), y posteriormente una de gran calidad en 1989 ya con la formación "clásica" de la banda" (también en el estudio Tsunami), las dos últimas conteniendo entre otros el tema más conocido del grupo, Biarritz.

 

En 1990, fichan por la discográfica RCA-BMG Ariola y en 1991 se edita el primer (y único) disco con título Días de Vino y Rosas que fue grabado -todavía sin Ramón- en el estudio Sincronía de Madrid y salió en formatos de LP (vinilo), cassette y CD; dicho trabajo fue producido por Gonzalo Lasheras (que fue productor de Duncan Dhu o Esclarecidos) y en su momento dicha producción fue criticada por obtener un resultado excesivamente sobrio y pop. Del trabajo se extrajeron dos singles de 7" (Biarritz y Enemigos) y un Maxi-single de 12" (Días de Vino y Rosas).

 

En 1993 se graba la demo para el segundo disco, en el Estudio 55 de los hermanos Gacías, disco que nunca se grabó definitivamente (o al menos nunca se editó) aunque dicha "demo" es una de las referencias actuales entre los seguidores que aún tiene el grupo. En 1994 se graba su última maqueta (compuesta por cinco temas) en los Estudios Central de Zaragoza, la cual es mucho menos conocida que la demo del 93 pero incluso de mayor calidad artística.

 

Cuentan con dos videoclips en su haber. El primero, Buscarás, realizado en 1989 con el sonido de la maqueta de los Tsunami de ese mismo año (videoclip de "presupuesto cero"). Y el segundo, más profesional, fue Enemigos y se grabó tras el lanzamiento del disco (con el sonido de dicho disco); este videoclip fue emitido en varias cadenas de televisión nacionales.

 

En el plano internacional, su disco tuvo cierta repercusión en México gracias a la emisora de radio ROCK 101 e hicieron en 1994 una gira por Holanda.

 

Tanto si fue por las escasas ventas del disco, como si fue por las exigencias de la banda a la discográfica una mayor y mejor promoción, el hecho es que terminaron siendo expulsados de RCA y esta fatalidad significó el principio del final del grupo, que en sus propias palabras "perdió la ilusión por seguir luchando"... hasta desaparecer definitivamente en agosto de 1995. En abril de 1995 actuaron como teloneros de Simple Minds en la Plaza del Pilar, tratándose del último concierto importante de la formación (el último fue en Lumpiaque, junto a Las Novias, el 5 de agosto de ese mismo año).

 

Tan solo unas semanas más tarde, emitieron una nota de prensa a los medios locales, dando por disuelta la banda oficialmente en septiembre de 1995.

 

Fue un grupo más apoyado por la crítica especializada que por el público en general, aunque eran una de las principales referencias "underground" del panorama Zaragozano con llenos en casi todos sus últimos conciertos. Según Juan Aguirre, estuvieron "en el lugar adecuado, pero un poco antes del momento adecuado".

Discografía:

• Días de Vino y Rosas (LP/MC/CD) (RCA/BMG-Ariola, 1991), grabado en los estudios Sincronía de Madrid. Del trabajo se extrajeron dos singles de 7" (Biarritz y Enemigos) y un Maxi-single de 12" (Días de Vino y Rosas), y se grabó un videoclip (Enemigos).
  
• Los temas Enemigos y Biarritz aparecieron también en los recopilatorios Zaragoza Vive (A La Inversa records, 1995) y Denominación de Origen (Ediciones Valú, 2002), respectivamente.

Adicionalmente, grabaron cuatro maquetas + una demo completa del que fuera a ser su segundo disco (inédito):

• 1987, maqueta en un estudio de Zaragoza (en el barrio de Las Fuentes de Zaragoza).
  
• 1988, maqueta en el estudio Tsunami de San Sebastián.
  
• 1989, maqueta también en el estudio Tsunami de San Sebastián, con la que grabaron también un videoclip (Buscarás).
  
• 1993, demo del segundo disco inédito, en el Estudio 55 de los hermanos Gacías (Zaragoza).
  
• 1994, maqueta en los Estudios Central de Juanmi Sánchez (Zaragoza).

Para información más detallada sobre estos trabajos y la lista de canciones que contenían, véase el post “Buscarás” - Todos los temas de Días de Vino y Rosas.

 

Sus miembros han seguido con éxito sus carreras musicales:

• Juan Aguirre como co-líder y guitarrista de Amaral desde esa época hasta la actualidad, así como otras colaboraciones y bandas sonoras de cortometrajes. 
  
• Gonzalo Alonso, en distintos proyectos, los más recientes El Hombre Azul, La Querencia ("nuevo flamenco"), The Daltonics, y notables bandas sonoras de cortometrajes, composiciones para compañías de ballet internacionales y otros espectáculos artísticos.
  
• Blanca de Haes en distintos proyectos musicales, los últimos de ellos El Galgo Rebelde y BeefHead.
  
• Ramón Gacías como batería y ayudante de producción de Bunbury en la actualidad (y anteriormente en Amaral, Distrito 14, Niños del Brasil, ...).


• Enrique de Pablo tuvo un proyecto propio, De La Lluvia.


• Carlos Alda, anteriormente en Los Modos, no tuvo carrera musical posterior conocida.

Texto: Jesús "Milano".

 

Basado parcialmente, con autorización de su autor, en el libro "Amaral. Noches de Verano", obra registrada por Pedro Calvo e impresa en León (única edición limitada y numerada) en Noviembre de 2007 por Imprenta Digital Labarda.

 

Publicado por primera vez en el Diccionario de Grupos Aragoneses de Octavio Gómez Milián.

Desde aquí le doy las gracias y os invito a todos a que visitéis su blog.

 

Publicado también en la Wikipedia en la entrada Dias de Vino y Rosas, que salvo omisión sí que vamos actualizando a la par que este post.

 

Y otras mil gracias a Carlos Alda, a Gonso, a Blanca, a Fedra, a Saldemar, a Pedro, a Alfonso Sánchez y a todos los que poco a poco me vais ayudando a perfilar y matizar la información que en este blog va a apreciendo...

Como siempre, cualquier aportación o corrección será bienvenida y agradecida, aunque aviso que aunque ha quedado largo lo hemos tenido que reducir bastante, lo que siempre es injusto porque no puedes transmitirlo todo en 10 párrafos.

¡¡¡¡¡¡¡Y no te olvides de firmar en ESTE enlace para el regreso!!!!!!!

[Actualizado el 30/4/2009: ¡¡¡Gonso me ha confirmado que en este concierto se presentó El Hombre Azul!!! Raist, me descubro ante tu memoria...]

[Actualizado el 28/4/2009: Como indica Raist, efectivamente en aquel concierto ya se cantó El Hombre Azul]

Ficha técnica

• Fecha: 22 de octubre de 1992
• Lugar: Biblioteca de Aragón, Zaragoza
• Aforo: aproximadamente 120 personas, lleno
• Actuación: Días de Vino y Rosas
• Duración aproximada: 1 hora

Uy, casi se me olvida, je je: ¡¡¡ No te vayas sin firmar aquí para que algo así vuelva a ser posible !!!

En las imágenes tenéis el díptico (tamaño algo mayor que un A4) que se entregó, incluyendo las canciones interpretadas y sus letras. El corazón que aparece en la portada es el mismo que el del pergamino que entregaron en el concierto del Teatro del Mercado (ver el post correspondiente) y que fue un símbolo repetitivo... ¿fue de facto el símbolo distintivo del grupo, eso que tan de moda pusieron en la ciudad los HdS, Las Novias, etc? yo creo que no pero desde luego fue una constante...

Nota: como siempre, por favor cualquier corrección o aportación adicional será bienvenida, más bien aplaudida...

La audición. Jueves 21

Otoño de 1992, pocos conciertos y mucha sed de Días de Vino y Rosas a las espaldas. Por un anuncio de la radio, me entero esa misma semana de que dentro del ciclo "Música entre libros" (que por cierto aún perdura, o al menos hasta hace unos pocos años) iba a haber un concierto de DDVYR en la biblioteca de Doctor Cerrada, la Bibliteca de Aragón inaugurada un par de años antes...

Era en viernes. Pero no se decía la hora exacta del concierto. Así que el día anterior, el jueves, poco antes del entreno (a mis 17 añitos yo era todo un deportista) me acerqué con mi mochila Mistral a la espalda a la bilioteca a ver si había algún cartel que lo aclarara...

Y lo había. Mañana a las 8. Perfecto, me piro corriendo a nadar... Pero cuando ya me había dado la vuelta oigo unos acordes de guitarra... ¿qué? sonaba a... coño, no puede ser... ¿de dónde viene? de abajo, vamos a ver...

Efectivamente, aunque la puerta del salón de actos (en el primer sótano) estaba cerrada, era de esas puertas de madera con un pequeño cristal en medio, me asomo y... ahí estaban los tres en plena audición. Blanca, Juan y Gonso. Gonso, Juan y Blanca. Que tanto monta.

Y yo como un bobo mirando como un crío (lo que era). Al cabo de 10 minutos de babear, Gonso viene hacia mi, abre la puerta y me dice: "No tendrás un mechero ¿verdad?". ¡¡¡Mierda!!! soy (era) un tío sano, en aquel entonces el vicio sólo era para los sábados.

"Pues no, ¡pero espera!". Subí las escalera de cuatro en cuatro y tras probar en dos bares cercanos, en el tercero conseguí que la máquina me vendiera un mechero (y de paso me pillé un paquete de algo). Vuelvo jadeando. Bajo las escaleras. Me asomo a la puerta del paraíso de nuevo. Knock, knock. Y le enseño el mechero... Vuelve a acercarse, lo coge, me da las gracias y se da la vuelta, pero se lo piensa al cabo de unos segundos y vuelve a por mi.

"¿No estarás más cómodo sentado dentro?". ¡¡¡Ostias!!! a la mierda el entrenamiento, ya me inventaré algo...

Yo lo flipaba. Disfruté como un enano viéndoles afinar, probar, cantar, tocar, fruncir el ceño y volver a probar. Incluso me pidieron un par de veces que fuera a las esquinas de atrás a ver cómo se oía o si tenían que re-ecualizar algo. Yo no tenía ni puta idea pero con cara seria decía "un poco mal", "sí, ahora mejor", "así, ¡vale!". Estuve ahí tres cuartos de hora, la audición acabó, apagaron las luces y cerraron la puerta detrás de nosotros.

Nos despedimos. Me dieron las gracias y yo se las di a ellos. Y a Blanca dos besos.

El concierto. Viernes 21

Si el concierto empezaba a las ocho, yo estaba ahí a las 6 como un groupie. Cuando llegaron y bajaron a hacer las últimas pruebas antes de empezar, con toda mi jeta le digo a Blanca que si puedo entrar otra vez. Pero esta vez me dijo muy amablemente que no, que no era oportuno porque se iba a llenar de gente y más personas querrían. Mierda. Pero bueno, lo intenté.

Del concierto en si poco recuerdo. El escenario era minúsculo, el concierto fue corto y probablemente por lo apretado del timing no pudieron hacer bises, creo. Tocaron ocho canciones, casi todas del disco, la única de "las nuevas" fue El Hombre Azul, tema cuyo estreno y presentación fue precisamente ese día, en ese concierto (este dato me lo ha dado Gonso, hoy he hablado con él otra vez).

Fue un concierto "básico" y si no recuerdo mal sin batería. Quiero recordar que en algún momento Gonso tocó una caja de percusión... pero es posible que el cerebro me esté jugando una mala pasada (¿alguien se acuerda?).

Fue el único concierto de Días de Vino y Rosas al que fui "casi solo" (aunque vino Raist, se fue antes de que terminara el concierto por otros compromisos), y recuerdo que me senté en tercera o cuarta fila al lado de Yago Alonso, el hermanísimo de Gonso, claro. El cual creo que tendría mi edad más o menos, y recuerdo que el tío estaba hinchado de orgullo :-)

El concierto fue limpio, íntimo, sencillo. Salí flotando y tras apenas una hora, me supo a poquísimo. Me gustaron mucho (no, más bien me encantaron) las tres actuaciones "para público sentado" a las que asistí (esta, la del Teatro del Mercado que mencioné en un post anterior, y un concierto precioso al aire libre en el Palacio Pignatelli del que apenas tengo recuerdos más que fue increíble).

Tuve que volver a dar explicaciones por saltarme el entreno dos días consecutivos, y de castigo tuve media hora de nado continuo el lunes, pero daba igual. Dos días inolvidables. No fue ni de largo el mejor concierto de Días pero para mi fueron definitivos.

Lo más interesante de todo es que fue la única vez que hablé con los miembros de DDVYR... bueno hasta la semana pasada que tuve una llamada por el móvil de la que quizás un día pueda hablar :-)))))

No volví a tener la valentía de colarme en un ensayo o de abordarles... la edad y la forma de ser de entonces, salvo en momentos como este (si el Jesús de entonces viera al de ahora no me reconocería, y no sólo me refiero a los 30 kilos de diferencia, ja ja). Incluso en la barra de la sala Revólver en Madrid, Gonso se me (se nos) que quedó mirando, yo creo que medio flipao de que estuviéramos ahí, pero no le dije nada, la actuación había sido excelente pero la afluencia de público un fiasco total, no podía estar de humor para majaderos. Y hace un año me crucé con Juan por la esquina de Bretón con Avenida de Valencia, se giró un par de segundos como si mi cara tuviera que sonarle de algo (y luego se volvió a girar), pero me pareció muy feo abordarle, que bastante tiene...